钢琴伴奏艺术探索

钢琴作为一件独奏乐器，深受人们的喜爱。钢琴伴奏是高等师范院校音乐系科一门将钢琴演奏技能与伴奏理论融于一体的课程。

它是一门综合性、实践性很强的学科，无论是弹奏基础好或者弹奏基础差，要想真正地掌握这项能力，并在艺术实践运用中游刃有余，绝非易事。本文着重对钢琴即兴伴奏的训练方法进行阐述，从而使钢琴即兴伴奏的学习者在学习中能取得事半功倍的效果。 

钢琴即兴伴奏作为一门课程，已在各音乐院校特别是高等师范音乐专业的教学中广泛设立，而且越来越受到重视。诚然，伴奏能力对于一个音乐工作者特别是音乐教育工作者来说，的确非常重要，可以说，伴奏水平的高低，是衡量一个音乐教育工作者综合素质的重要方面。

由于钢琴结构的复杂性决定了其演奏难度并非一般乐器可以相比的，要想演奏出一首完美的作品更是面临着较大的挑战。“伴奏技术”的培养成为了高校钢琴教育的工作重点，这也是增强学生音乐演奏能力的重要途径，研究伴奏技术的培养有着重要的教学意义。笔者从以下几点分析了培养伴奏技术的途径。 

一、具备一定程度的钢琴演奏技巧，是钢琴即兴伴奏的基础 

钢琴是一种技艺性很强的乐器，钢琴技巧掌握得好是弹好钢琴即兴伴奏的前提。因此要加强手指能力的训练，就是平时钢琴练习中必须要做的包括手指的主动性、灵活性和力度训练等。

使手指具备伴奏中所需要的像一些琶音、音阶、和弦、八度等等的技术能力，不至于“心有余力不足”而眼高手低。笔者认为对于指法的合理运用，应该强调一下，因为这一点很容易被大家忽视，它是连贯地弹奏单旋律的前提。

一开始可以用短小简单的乐曲来训练，合理换指，再拿较长的乐曲练习，从而提高自己合理使用指法的能力。在掌握钢琴演奏技巧的同时要加强对键盘的熟悉，为移调的训练作准备。

在每天练钢琴技巧前可以先练习一些与钢琴即兴伴奏有关的音节、琶音以及和弦等。当然钢琴技巧决不等于配奏技巧，前者主要是以机械练习来再现乐曲内容，而后者带有创造性。 

二、明确步骤把握方法 

首先，学习者要对歌曲的风格、曲式、调式、调高等进行总体把握，伴奏的总体设计最好依据这些因素来确定。正确地对歌曲进行总体分析能促使伴奏者把握好歌曲风格、深化主题、制造气氛，能够让听众理解歌曲所要表达的意思，因而是整个伴奏最为关键的一步。歌曲究竟是属于进行曲风格、儿童歌曲风格、抒情歌曲风格，还是其它风格，取决于歌曲的题材内容、结构形式、风格特点以及演唱（奏）的对象、方法等。

不同风格的歌曲采用的织体是不一样的，选用的织体要有助于表现歌曲的风格，如我国民族声乐作品具有很强的民族性和地域性，学生往往在对歌曲进行即兴伴奏时不能很好地强调民族和声的特点，“偏音”处理得不够合理，没有用五声音阶中的音去替换，故显得非常别扭，所以，在配伴奏时要依据歌曲的调式、调高，突出歌曲的地域性和风格特点。

另外，歌曲的段落对比要依据曲式来定，要做到编配层次清楚，就要把握好歌曲的曲式结构，要了解什么是二段体、三段体、单三、复三以及副歌性质的二段体等等。 

其次，要注重和弦选配的合理性。和弦的选配一般也要以歌曲的调式、调高曲式结构和风格特点为依据。我的经验是：儿童歌曲和进行曲风格的歌曲选配和弦时要尽量选用正三和弦，为了强调属和弦的地位，也为了追求色彩的对比，在终止或半终止处可适当运用重属和弦；抒情歌曲的和弦则要多用副三和弦来弱化功能和弦的倾向性，强调各组和弦之间相对自由连接和转换，从而产生较为新颖的和声音响。

在配置我国民族调式歌曲时也可以采用西洋大小调的模式，以C 宫调为例，在配置和声时可以按照C大调来选择和弦，遇到“4、7”时可依据所配和弦的明亮度来替换它们，如Ⅲ级和弦“3、5、7”中的“7”可以用“6、1”来替换，如果该和弦是明亮色彩的则用“1”来替换，柔和的则用“6”来替换，依次类推。d羽调可以按d小调来配置，e角调可以按照e小调来配置，a羽调可以用a小调来配置，G徵调可以用C大调来配置等等。 

三、提高听觉及视奏能力 

敏锐的听觉能力是钢琴即兴伴奏的灵魂。在钢琴即兴伴奏设计好和声后，内心应当感觉到整首歌曲伴奏的和声音响。至少应该能听出自己所配的和声是否有问题，以便下次改进。

因此，笔者提醒大一大二的学弟学妹在平时的视唱练耳中一定要认真学习，自己在课后也要勤加训练。同时平时在感受与理解音乐时多加留意，多注意其中的和声效果，仔细分辨，提高对和声色彩的敏锐感受以及良好的音乐感觉。积累多了相信就会看到效果。 

视奏能力的高低也体现了一个音乐学习者的音乐综合能力的高低，视奏能力的强弱，对于能否学好钢琴即兴伴奏来说是很关键的。练习视奏应该结合钢琴技术的学习，在开始学钢琴时，就应该有意识的培养自己这方面的能力。

首先练习把各个调的谱面看熟，仔细看清谱号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等，养成正确、良好的读谱习惯，尽量做到一看到谱子就能马上在键盘上反应出来。接下来开始熟悉键盘，要加强键盘的直觉感，使眼前有个键盘，看谱上的音符时眼的视线在前，手指弹第一小节时眼睛已看到第二、三小节，心里数拍子保持节拍的稳定和节奏正确。

眼睛看着谱面脱离键盘，手自然就能找到那个要弹奏的键时，视奏能力就慢慢开始加强了。在低年级的钢琴集体课上，学生可以进行专门针对即兴伴奏的有规律、循序渐进的视奏练习。学生会因为集体进行而使竞争意识加强，视奏的心态与在课后独自进行大不一样，学习的积极性、主动性都被充分的调动起来，可以使视奏能力的提高更明显。并且强调自己一旦出现错误也仍旧连接下去，养成流畅弹奏的习惯。

四、增加实践的机会 

不管有多少种学习即兴伴奏的好方法，都必须通过实践练习才可能真正出成效。即兴伴奏弹得好的人，并不是在校期间学出来的，也不是教师教出来的，更不是通过学习一两部正规的教材而获得的，而很大程度上取决于教学实践的锻炼，可以说是在实践中悟出来的。

一切理论的价值都是通过实践来体现的，通过实践才能将理论和技术综合运用到钢琴即兴伴奏中。因此，不管是基本功的训练、移调能力的培养、和声的选配问题、还是听觉及视奏能力的加强，都需要个人付出长时间的努力去训练自己的能力。不然想的再好，计划的再好，不去实践根本就不可能成为自己真正的能力，那只会成为泡影，只不过是纸上谈兵而已。

因此笔者在这提醒还在迷茫，但是还有时间学习的学弟学妹，好好利用时间，多争取实践机会。最基本的比如说即兴伴奏课时的检查作业环节，有机会一定要主动上去展示自己的作品。这样不但可以增强自己的演奏能力，还可以提高自己的心理素质。 

总之，基本功的训练是建立在学好音乐专业各门学科，包括钢琴演奏技术、视唱练耳、和声、作品分析等学科的基础上。因此，要学好钢琴即兴伴奏就千万不能放松对以上课程的学习，将各种能力综合起来同时训练，那么学好即兴伴奏的基本功后，就为学好即兴伴奏技术打下了坚实的基础。 

即兴伴奏是综合素质的反映。只有具备了钢琴演奏的基本技能，掌握了必要的和声理论知识，以及具备了一定的音乐感受力、音乐理解力、音乐创造力和音乐表现力，才有助于即兴伴奏能力和水平的提高，并通过长期的艺术实践的锻炼，最终会获得钢琴即兴伴奏的本领。