如今，会讲故事几乎已经成为职场人必备技能了。
故事让人感同身受
好莱坞著名编剧罗伯特（Robert McKee）几十年来一直在教导人们理解故事的力量，“逻辑难以使人信服。当你在论述观点时，听众们忙于在脑中与你争论；即便你成功地说服了听众，也只是基于知识层面的认知，人们无法受到理性行为的启发”。
肯达尔·海文（Kendall Haven）在《故事明证：科学背后故事的惊人力量》（Story Proof: The Science Behind the Startling Power of Story）一书中写到，进化生物学家提供的证据表明，10万年的进化把人类大脑培养成用故事结构思考的器官，我们被设定为更偏爱故事。
很多人认为演讲要使用逻辑、要点和统计方法，这样才显得更专业，讲故事会让人觉得太过情感化而且带有操控性。
但事实上，利用故事和情感总是能达到更好的效果。
讲故事的“CAST”框架
1999年，我因工作所需开始关注讲故事的演讲方法。当时一个竞争对手供应商只用了三次会议便达成了协议，我却失败了。差异就在于，他们擅长讲关于他们的提议如何能让客户受益的故事，通过故事，这个供应商与客户立即建立了情感上的联系。
经过十多年的努力，我终于构建了一个称之为CAST的框架，讲故事只是CAST的一部分，你可以提升用故事影响听众的能力。但若你能恰当地整合讲故事的技能与可视化设计、分析听众并仔细地筛选故事内容，就能产生更深远的影响。
内容（Content）
大部分的故事都是关于改变，这就是我们的出发点，要理解改变的本质并将故事的核心立足于此。
这是CAST中最困难的部分。为了创建正确的故事，用于理解演讲内容与听众的相关性的每一分钟最终都将十倍回馈于你。要使得每个人都信服你是几乎不可能的，即便你的想法非常精彩。
你并不需要让每个人都信服。把握你的听众是哪些人，你想让他们做出什么回应，这能够使你的故事在个人层面上与听众息息相关。如果故事与他们所关心的主题没有联系，影响将变得微乎其微。
听众（Audience）
了解你的故事是讲给哪些人听的，他们需要知道什么以及他们将对故事做出怎样的回应。
听众必须主动参与到故事中。故事的角色非常重要，因为角色可以把你要传递的信息用人性化的方式展现出来，让听众通过这些角色，可以看见自己和自己的成功，将改变联系到自己身上。
故事里的角色对于听众来说必须是有意义的。大多数情况下，听众都会把自己看作是故事的主人公，但这并不是说所有角色都必须是人。很多时候，也可以将竞争对手的公司或企业文化刻画成反派的角色。
故事（Story）
当你对内容以及对关注故事结构的听众有了清晰认识后，就可以从数代人的实践经验中，学习讲述一个能激发人们兴趣且有意思的故事。
讲述（Telling）
你要创造出表达的文字和可视化图表，将重点集中于讲述故事的过程本身，让这个故事通过不同的媒介进行传达，并测试其是否具有预期的效果。
讲故事需要语境。有时候故事的语境是一次团队会议上与同事分享，有些在会议室进行，有些则在餐厅进行。给人印象深刻的故事，通常是在与听众一起改进一段时间后才创建的。正是有了听众的参与才使得故事更加个性化，也提升了故事的整体影响力。
不过，人们常常忽略CAST的最后一步。一个优秀的演讲不仅需要练习，还需要反馈与评估。在正式发表演讲之前，你是否会想到测试一下这个演讲对听众的影响力呢？很多人都会演练，但测试比演练的要求更高。
测试你的可视化故事意味着，要确保筛选了你需要的内容，并审视听众基于自身经验来理解你的故事后，会产生哪些意外的后果。
讲故事赢得一切
我认为，如果你花了精力去准备并完成了一个演讲，并且其他人也做好了花时间听你演讲的准备，这个演讲就应该是与众不同的。
Keynote演讲者爱丽丝·莱文（Alison Levine）在2010年加入了一个精英俱乐部，俱乐部只有不超过30人，都曾经攀登上包括南极洲在内的五个大洲的最高峰，还在南北极滑过雪。我们在她的演讲中听到了她如何组队攀登珠穆朗玛峰，失败、返回、再次尝试的故事。
她围绕着“如何带领团队达成目标”这个核心，用几个小故事来讲述了这段漫长的冒险。演讲开始时，在场的1000名听众全部打开了笔记本电脑或者拿出手机来查邮件，处理琐事。但是在她的整个演讲过程中，每个人都认真聆听，连碰都没碰自己手中的键盘。
爱丽丝展示了团队在珠穆朗玛峰旅途上的图片，她还展示了配上文字的幻灯片去强化关键信息，在讲述某些故事的时候配上了肢体语言。这些内容在演讲过程中呈现了清晰的连续性，并且与演讲主题紧密相关。每张图片都是故事里的一个具体事件，呈现完图片之后，爱丽丝会紧接着就告诉听众她想要传达的信息。其中最有用的技巧是，她总是使用具体的例子来说明关键点。
你也可以这样做：
把你的经历用一个能引起听众共鸣的方式讲出来。从这个具体场景中归纳出一个基本观点，在此基础上给听众一个建议。然后重复这一过程，或者停下。
同时，如果你花了时间和精力去构思了一个故事，就必须要考虑在故事讲完后，听众会有什么反应。不要在讲完故事以后再逐条陈述你的关键点。用一行引发听众紧迫感或有明确行为指示的文字结束你的演讲，这就足够了。
TIPS：来自皮克斯动画的这22条讲故事准则
01
观众喜欢一个角色，往往是因为他有锲而不舍的精神，而不是耀眼的成功。
02
时刻牢记，你写的东西要让观众喜欢，而不仅仅是让自己喜欢。
这两者的区别是非常大的。
03
主题是非常重要的，但如果直到结局也无法表现主题，重新写故事吧。
04
讲故事的思路：很久以前有一个___；他每天___，有一天___；因此，____；因此，____；最后____。
05
学会简化，突出重点：合并相似的人物，不要刻意绕弯子。
你可能会觉得你丧失了宝贵的素材，但实际上，你的思想会因此解放。
06
你的人物擅长什么？喜欢什么？
把世界的反面给他们看，让他们在不擅长、不喜欢的情况下爆发自己的小宇宙。
07
先想好结局，即便你连故事的一半还没写到。
结局是最难写的部分，所以你要提前写好。
08
不管你的故事是否完美，都要把它讲完。
完整和完美不可兼得，你只要在下次做得更好就好了。
09
当你对故事的发展毫无头绪时，列出下一步绝对不会发生的事。
它们常常会成为你思维的火花。
10
摘录你喜欢的故事。
你喜欢这些故事是因为自己和它们产生了共鸣。
在你用到这些故事前，需要先认识它们。
11
把想法写在纸上，并不断改进。
如果你只是将它留存脑中，它依旧只是一个好点子，你永远无法讲给别人听。
12
抛弃你脑中最先想到的第1、第2、第3、第4、第5件事。
不要将就于寻常的事物，惊艳你自己。
13
让你的人物有思想。
也许你喜欢消极或者无所谓的态度，但它们却是观众毒药。
14
你为什么偏偏要讲这个故事？故事背后的信念是什么？
信念才是故事的灵魂。
15
如果你是故事中的主人公，在此时此刻，你的真实感受会是怎样？
真诚能让不可能的故事变得可信。
16
主人公遇到了什么危险？
告诉观众他们值得被支持的原因，并讲清楚是什么让他们最终成功。
17
所有的功夫都不会白费。如果暂时没有成功，顺其自然，继续大步向前。
它们总会在未来的某一天闪光。
18
你需要认识自己，学会区别拼尽全力和小题大做。
讲故事是在测试，而不是改良。
19
让人物陷入麻烦的巧合是好的，但让他们摆脱麻烦的巧合却是谎言。
20
像这样不断练习：分析你不喜欢的电影，并且思考——如果你来讲这个故事，怎样做才能比原版更好？
21
要认清现在故事和主人公的发展情况，不能仅仅因为写作而写作，而是要知道你为什么选择让故事像这样上演。
22
你知道你的故事的实质吗？你知道它最简洁的表达方法吗？如果你知道，现在就来创造属于自己的故事吧！
