光影跳跃，爱恨沉浮。
你逃不过娜塔莉·波特曼的双眼，还有她爱的真谛。
《偷心》
丹（裘德·洛饰）和爱丽丝（娜塔莉·波特曼饰）在人海之中长达两分钟的对视，以及爱丽丝那一句清脆的“Hello,stranger.”，揭开了电影的序幕。或许这就是娄烨在《推拿》中所说的，“对面走过来一个人，撞上了叫做爱情。”
“我晕了多长时间？”
“大约10秒钟。”
“然后呢？”
“你醒过来，你盯着我，说。‘你好，陌生人。’”
最初的场景与《爱在》三部曲异曲同工，两人由于机缘巧合认识，在电车后座相谈甚欢，爱情就如此产生了。但实际上，它却与《爱在》大相径庭。它是一部关于追逐，关于厌倦，关于纠葛，关于爱和痛苦的四角电影。如果说《爱在》三部曲代表着浪漫主义者的爱情，那么《偷心》就是现实主义者的生活。
在荷尔蒙的作用下，丹与爱丽丝坠入了爱河。爱丽丝炽热燃烧的爱情给予了丹激情和灵感，他们追寻短暂的快乐，追寻激情，不问对错，不顾现实，也罔提来生。他们在爱情之中最大程度地燃烧了自己，但也陷入了享乐主义的迷沼中。这样的感情足以吞噬沉沦其中的所有人。
每当炽热燃烧的爱情之火熄灭，他们便如同伺机而动的偷心者，寻找着追逐下一次快乐的时机。而丹的下一位狩猎目标，是一位已婚女性安娜（朱莉娅·罗伯茨饰）。燃烧的爱情，让丹忘却了道德，忘却了一切，他重新投入了一场新的追逐之中。而安娜和她的丈夫赖瑞（克里夫·欧文饰）的婚姻，像古水一般平静，没有燃烧，没有激情，只有婚姻和现实扣上的枷锁。因此在安娜遇见为爱疯狂燃烧的丹之后，她被吸引了。没有人不渴望燃烧自己，不渴望在爱情之中真正地沦陷一次，于是她忘却了原本的自己，跳进了那团迷人的爱情活火之中。
“你那么悲伤为了什么？”
“生活。”
“那又是什么？”
无论火势如何猛烈，最终都会熄灭，更何况实际上丹和安娜之间的爱情，只不过是为了追寻瞬间燃烧的灿烂火花，只不过是在负罪感之中寻找刺激的衍生品。激情的火焰熄灭之后，一切都回到了正轨，安娜回归她的婚姻，而爱丽丝决绝地逃离了这个四人怪圈。
“我不再爱你了。”
“什么时候？”
“现在。”
在这个故事中，爱情，是一条捆绑着四人的锁链。其中的两人想要相互靠近，余下的两人必将承受痛苦。爱丽丝与丹，代表的是爱情，是燃烧，是坠落。而赖瑞与安娜代表的是婚姻，是现实，也是重负。
而我却始终认为爱丽丝是最了解“爱”的含义的。她曾经为爱情热烈地燃烧过，也彻底地痛苦过，但她永远能忘却上段感情给自己带来的沉重，再去相信爱，再去燃烧。当她改头换面，走在异国街头寻找真正的爱情的时候，我看到了重生。实际上爱并不困难，而困难在于再次去爱。
正如爱德华多·加莱亚诺所说，“温柔一定是根神经，断了就无法再缝上。我只认识为数不多的几个扛过痛苦与暴力的考验——真是罕见的壮举——依然保持温柔的人。”
爱也是如此。
延伸信息：
《偷心》里丹和爱丽丝最后的对白，经常被用做后摇音乐的素材。
Abigail-Happy Days
I don’t love you anymore-kazam
《爱与黑暗的故事》
阴郁而神圣的，一个简单的犹太家庭，一位追逐自由的女性。
这部电影，改编自阿摩司·奥兹的同名小说，同时也是娜塔莉·波特曼的导演处女作。在影片中，娜塔莉·波特曼饰演了一位名叫法尼亚的优雅犹太裔女性。少年时代，在东欧学习的她接受了良好的教育，她渴望自由，渴望前进，渴望知识，年轻的脑子里充满了无数浪漫的思想。
无奈时代条件限制，反犹主义在欧洲大陆遍地激烈燃烧，她只得回到了存在于她回忆之中的圣城。在，她仍然读书，尽情舞蹈，投身艺术，并嫁给了一位手不释卷的作家。
这个时候的她，对世界仍然充满着美丽自由的幻想，对中生活仍然充满期待。
但也正是在神圣的，她由理想坠入了现实之中。
现实将这位浪漫的女性推入了难以忍受的境地。孩子的尿布、偏头痛、阴冷的地下室居所还有樟脑球和厨房渗水槽的气味，生活中夹带的痛苦每时每刻都在纠缠着她。她在理想与现实的断带中上下浮沉，饱受现实带来的折磨和凌辱。她开始失眠，开始变得阴郁，脑海中贮藏的美妙故事很少再向人显现，她开始被生活慢慢打败，最终，她患上了抑郁症。
所幸她还有奥兹。奥兹，她的儿子，似乎是她后半段生命里的光。她和奥兹讲述自己脑海中的故事，在每一段故事之中，她无一例外地触碰危险，或是被困在着火的木屋中，或是行走在荒无人烟的沙漠中，或是坠入深不见底的水里。但在危急时刻，总会有一个身穿黑色长衫的人挺身而出，拯救她于水火之中。她从未看清过他的脸，但她仍然执意把这个人称为她的“英雄”。他是她在水深火热的生活中苟延残喘的唯一寄托。
“我的妈妈出生于书香门第，拥有一种朦胧美，却在滚烫和布满尘埃的岩石上，折断了自己的翅膀。那个浪漫的女学生，不得不面对日常生活的琐事，热浪、贫穷、暴力、尿布、头痛、补给和婚姻。而她儿时的希望被踩在脚下，受到单调生活的嘲笑。”（影片中奥兹的独白）
但生活从来没有想过要饶她一马。
滂沱大雨，她站在家门口，看着特有的石墙绵延至远方，眼神空洞无物。她在等待她出轨的丈夫回家。在地下居室里，她情绪崩溃，食不下咽，只能坐在黑暗之中，忍受着亲戚的冷嘲热讽。某一天她似乎突然想通，兴高采烈地换上裙子，热情地邀请家人到餐馆就餐，却在餐馆中被菜单上高昂的标价再次打败。战争局势越来越紧张，她看着被炮弹炸得七零八碎的城市，看着昨日还在关心自己的邻居的尸体，她感受到了彻底的无力感。
“也许，某种童年时代便已确信的东西，受到与死亡缪斯有关的某种浪漫毒壳的浸染？它使我的妈妈在实现不了童年梦想之际，把死亡设想为某种令人激动并且富有保护和抚慰的情人，最后的艺术家情人，最后能够治愈她孤独心灵的人。”（影片中奥兹的独白）
每个人都会走向黑暗、走向死亡，她也不例外，最终，她还是以的方式离开了这个对她来说残酷无比的世界。奥兹缅怀她，回想着关于她的一切，而在奥兹的脑海中，三个故事里那位未知的“英雄”脱下了长衫，露出来的，是奥兹自己的脸。他希望自己是那个可以拯救母亲的“英雄”，希望自己可以打败现实，救赎他最爱的母亲。这是奥兹深沉的爱。
台词是诗，画面是诗，梦境是诗，但现实如泥土，只能看着她慢慢下沉。爱与死亡，是人生必须面对的课题，没有人能够逃避。而在思考人生真谛的同时，或许每个人早已有了自己最后的归宿。
延伸阅读
《爱与黑暗的故事》阿摩司·奥兹
这部近六百页的长篇小说把主要背景置于耶路抄冷，以娓娓动人的笔调向读者展示出百余年间个犹太家族的历史与民族叙事，抑或说家族故事与民族历史。家庭与民族两条线索在《爱与黑暗的故事》中相互交织，既带你走进一个犹太家庭，了解其喜怒哀乐，又使你走近一个民族，窥见其得失荣辱。（摘自豆瓣）
“潘多拉带来一盒嫁妆，里面装满了奥林匹斯山众神送的礼物。一天潘多拉打开礼物盒的盖子，从里面飞出疾病、孤独、不公道、残酷与死亡。因此我们就看到所有的痛苦来到这个世界上。要是你还没有睡着，我想告诉你，依我看来，在这之前，痛苦就已经存在着了。普罗米修斯和宙斯有痛苦，潘多拉自己也有痛苦，更不用说我们这些芸芸众生了。痛苦并非来自潘多拉的盒子，正因为有痛苦才发明了潘多拉的盒子。打开它也是因为有痛苦。”
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