真正算学会一首钢琴曲并不简单,绝不是磕磕巴巴大体上能弹出个旋律来就行,你一定要带着思考的去练习才会有成效,真正学会,至少你应该达到以下几点:
这是最最基本的了,如果这一点都达不到,曲子的完整性从何谈起呢?音符的准确就像织毛衣要走对每一针一样,不然好好一件毛衣,突然出现一乱节,岂不让人看着闹腾。曲子也是此理。
这是很多初学者,成人习琴者最容易犯的毛病,节奏的准确是保证曲子流畅性的关键,音乐是时间艺术,具体来说是安排乐音在什么时候响起,响多长时间的这么一个活动。它的安排有自己合理,巧妙之处,不要破坏它。所以你一定要注意节奏的准确。
这些基本的奏法是保证钢琴演奏出符合曲子要求的准确音符和音色,是使乐曲能够鲜活,体现乐曲风格和个性的关键,把这些做到,别人一听才觉得,啊!就是这个味道。
指法的目的就是让手指得到最合理最科学的安排,原曲有指法,这对提高练习效率,以及演奏的准确性有重要作用。不容忽视。
(1)、假如老师认为某些方面的问题是学生在那个阶段要解决的主要问题,那么,当主要问题解决了时,也可视之为达到了标准,接下来你要做的就是把解决好的这一块怎样更好的融入总体。
(2)、学生应当在回课时,第一遍或第二遍,顶多第三遍,就能做到上述标准,才算是合格。倘若第三遍还做不到,而是在课堂上弹了不知多少次,才作到一次,则不能认为已经达到了标准。学生还必须回去巩固“第三遍”的成果。钢琴技术、技巧,正是在不断重复正确的东西当中提高的。
还要懂得,所谓正确,只是相对的。学好一部作品有最低标准,却没有唯一的最高标准。艺术的完美是无止境的,永远都有提高的余地。
你一定要相信,随着年龄的增长,琴技的进步,你对曲子的诠释也会进入另外一番天地!