钢琴家谢亚双子
摄影：杨子
会演奏乐器的演奏家如旅游景区摆地摊的小贩一样多，演出公司和唱片公司整出来的演奏明星也比比皆是。对一个默默想寻找知音的爱乐听众，要找到一个打动自己的演奏家，不是件容易的事。
热爱音乐几十年，听音乐几十年，从来就不用自己的时间、精力和金钱去追别人追的星。我享受自己去发现自己钟情的音乐家，当然也很乐意通过真心分享和真诚推荐，得到更听众的共鸣，期待而不强求。从童年到如今，我没有追过任何一个外表油光水滑，演奏和音乐油腔滑调的音乐明星。让我欣慰和满足的是，我自己发现和自己追的音乐家（实际追的是音乐），很多倒是出名了。出名后，有依旧保持初衷，音乐继续保鲜和越来越精致迷人的，也有音乐的魅力被世俗势力和名利诱惑俘虏了的变质音乐生意家。事实上，听音乐，我一直只在乎音乐。音乐于一个音乐家，犹如灵魂于躯体，音乐的灵魂是音乐艺术魅力的所在，也是能长久乃至永恒的美好东西。躯体很脆弱，容易变质或死亡，我不会因为追求灵魂而成为其躯体的俘虏。这就是我听音乐，爱音乐，对音乐和对音乐家一直以来的态度，并且永远不会因为任何原因有丝毫动摇和改变！
谢亚双子是我一直非常欣赏和推崇的一位中国杰出青年钢琴家。几年前，我在上海音乐学院外一个书店里看到一张她演奏的CD专辑《新时期中国钢琴音乐》，买了一张，当时完全是冲着内容买的，对她一无所知，之前也没有听说过这么一位钢琴家。回家一听，我被她的演奏彻底震撼，开始关注起她，追听她的音乐会到今天。在我听过她的演奏中，音乐会还是CD，没有一次也没有一曲不让我很欣赏的。
谢亚双子2010年录制出版的《新时期中国钢琴音乐》专辑。我就是从听这张专辑知道谢亚双子并一直追听她的音乐会到今天。她是我最欣赏的中国钢琴家之一。
请欣赏以上专辑中著名作曲家朱践耳先生《南国印象》中的第五首《阿哩哩》
戴上耳机或接驳音箱听，效果最好
谢亚双子难得的是，作为演奏家，对自己有极高的艺术要求，对音乐虔诚，对听众真诚和负责。听她演奏总让人忘记了演奏主角的她，而直接进入她演奏出的音乐世界里，这是我听她演奏的感觉。她总是能静静地生活在自己的音乐世界里，为音乐和为自己演奏。对她而言，听众不过是一种随缘的知音。她属于那种宁愿为一个知音演奏，不愿意为一万个看热闹的演奏的演奏家。她对音乐极其敏感，而对于对演奏的干扰她又是那么的脆弱。好听众总会激发起她最多的音乐灵感，把她带到最佳的演奏状态，只可惜，一点点来自听众的干扰，足以破坏她整个演奏。
谢亚双子生性开朗健谈，但又从来不随波逐流，一点儿也不擅长于应付各种自己不喜欢的交际。给外人的印象，似乎是独来独往，而实际上，在她自己的朋友圈里，却非常活跃和随和。谢亚双子知道我发自内心欣赏她的演奏，只要有她的音乐会，无论在哪里，我都会争取去听，听完了，打个招呼，走人，多余的话没有。我和她在音乐里距离很近，音乐之外，距离好像很远。在我欣赏和认识的音乐家中，谢亚双子可能是最为独特的一个，我只专注欣赏她的演奏，从来没有去关注她演奏之外的事，甚至她如何看我这个人，我也从来没有在意过。这就是这位钢琴家给我的感觉和印象，以及我和她的关系。
几年前，我把谢亚双子推荐给北京中间剧场，在那里做了一场音乐会，听众反应非常好。那是第一次与她合作。
一年多前吧，我打电话谢亚双子，对她说：“想给你做一个沙龙音乐会巡回演出，有兴趣吗？曲目就弹奏你最想演奏的曲子吧。”我们达成了一个口头协议。今年3月份，她给我传来了一个演出节目单：
上半场
巴赫的《E大调第六法国组曲》（BWV817）
贝多芬《c小调奏鸣曲“悲怆”》（作品13）
下半场
德彪西《前奏曲》第一册中的6首
中国作曲家朱践耳《叙事曲“思凡”》
这是一套非常严肃也很有份量的音乐会曲目，与沙龙音乐会似乎不太贴切。但是我很清楚，她演奏什么曲子都不重要，因为更多的精彩不是来自于音乐作品，而是来自于她的演奏，对此我坚信不疑。一场好的音乐会，真不在于演奏家弹奏什么曲子，而在于其如何演奏，能用演奏让听众感受到什么。
当我把这套曲目给几家合作单位后，都问我：“这么高大上的曲子，一般听众听起来会不会很累能不能换一些流行的中外钢琴曲，如《致爱丽丝》和《社员都是向阳花》什么滴。”我非常自信地回答：“这次演出，听点不在曲子，而在于演奏。你们放心吧！如果要听那些大俗曲，找个酒吧里的钢琴家来弹即可。”
转眼到了演出的时间，第一站是四川成都的轻安素食餐厅。这么严肃的音乐会怎么放在一个餐厅里演出呢？我想，为什么不能？我认为，好的演奏在哪里都可以打动听众，平庸的演奏即便在卡内基音乐厅演出一样让听众打瞌睡和抱怨。
成都轻安本是一家很雅静且有设计感的素食餐厅，几年前，一个偶然的尝试，这里响起了古典音乐演出，音乐家和听众都很喜欢这里，觉得在这里演出和听音乐有一种很特别的艺术氛围。轻安的主人也觉得在这里举办室内乐音乐会可以给小店锦上添花，于是，顺势推出了轻安雅集艺术活动和演出系列，不定期在这里举办各种小型的高品质古典音乐会。轻安雅集今天已经在成都美食圈和文化圈深受欢迎，小有名气。
轻安的小小音乐厅
7月13日，成都下了一场罕见的雷暴雨，谢亚双子在飞往成都的飞机上等候在起飞地被关了五个小时后，于7月14日凌晨抵达成都，似乎在预示着她这次演出会不同凡响。演出前的一切准备让谢亚双子感到很惬意，入住成都古巷里的崇德里·驻下精品酒店，成都川音乐器琴行提供了施坦威钢琴和很舒适的琴房练琴。组织方提供一个好的接待，这大大有助于演奏家进入一个良好的演奏状态，这是每个演奏家所希望的，也是应有的专业接待。
390元的票价（含晚宴）一样吸引来了不少热情的听众。成都知名的M5俱乐部还为会员购买了20张票，还有从西昌等地来的团购。
7月15日晚，听众品尝了轻安奉上的精致素食晚宴后，音乐会于20:00准时开始。谢亚双子首先演奏了巴赫的《E大调第六法国组曲》（BWV817）。我想在座的听众，很多并不知道如何欣赏这首曲子，但是谢亚双子如行云流水的演奏，发音优美干净，句子流畅，音乐生动，组曲中八首各有特色的曲子，被她弹奏得栩栩如生。上半场演奏的第二首作品是贝多芬的《c小调第八钢琴奏鸣曲“悲怆”》（Op.13）。谢亚双子说话轻言细语，身体看似羸弱，演奏贝多芬这首奏鸣曲时却能爆发出如此大的能量，气场恢弘，不知道她这演奏能量和音乐气场是如何产生的。她弹出了贝多芬内心的激情与豪迈（第一乐章）和忧柔与伤感之情（第二乐章，第三乐章）。她在整首奏鸣曲的结构布局上，逻辑清晰，乐思流畅，弱音如呼吸，强音如天空深处的雷鸣，响而不炸。整个上半场，观众席鸦雀无声，没有一个人走动，听众能如此安静与专注，证明他们被音乐打动了。这样美好的台上台下心与心的互动，是演奏家和听众都渴望的音乐聆听体验。
专心听演奏的轻安听众们
下半场，谢亚双子以德彪西《前奏曲》（选了第一册中的六首）开场，她第一曲刚弹奏没几小节，就停止了演奏，要求关闭空调和带风扇的灯，噪音对她的演奏干扰太大。于是，听众在一盏微弱的灯光中极其安静地听完了她演奏的六首德彪西前奏曲。暗淡的灯光和谢亚双子五光十色的演奏，给听众们呈现出了六幅栩栩如生的音乐绘画。我想，即便人们对德彪西和他的音乐一无所知，当时也感受到了这演奏和这音乐带出的生动画面，每位听众透过这音乐看到的都是不一样的迷人世界。中场休息时，已经有很多听众在赞叹今晚的演出，他们可能没想到这么陌生和高大上的曲子也能让他们听着迷。谢亚双子自己却认为，德彪西的音乐是四维感觉的，不只是让人有画面感的联想，甚至可以让人产生嗅觉感。
德彪西《前奏曲》后，谢亚双子给大家介绍了当晚音乐会的最后一首曲子——现年95岁依然健在的中国作曲家朱践耳1958年36岁时创作的《叙事曲“思凡”》。，演奏技术和音乐都非常难。我也是第一次听这首曲子。谢亚双子用极其精湛的演奏技术上演了一出键盘上的折子戏，将故事中的思凡尼姑内心世界描绘得栩栩如生：寺庙深处的孤寂，想象中的世俗生活场面，内心的纠结与挣扎，一幕幕全展现在听众的眼前。20世纪50年代，是中国交响音乐创作的青春年代，那时候的中国作曲家就能写出这样如李斯特钢琴作品那么富有交响性的钢琴曲，真是令人惊叹。实话说，优秀的钢琴家很多，但要再有哪位钢琴家把这首曲子演奏得如谢亚双子演奏的那么清楚和生动，也不是一件容易的事。她对朱践耳先生深有了解，对其作品有深刻的研究，所以能弹奏得这么清楚和精彩。期待有其他钢琴家演奏朱践耳的钢琴作品，并能超越谢亚双子的演奏给我留下难以超越的印象。
全心全情投入演奏中的谢亚双子
当晚的现场氛围对演奏家和听众都好极了，谢亚双子在听众热情和持续的掌声中，乘兴加演了一首即兴曲。这是我第一次听她即兴演奏，也是在听中国钢琴家和作曲家高平和龚天鹏即兴演奏之后，听到的第三位中国钢琴家的即兴演奏，是我听到的第一位中国女性古典钢琴家的即兴演奏。谢亚双子的即兴演奏将当晚的音乐会推到了高潮，她的即兴演奏是将没谱的音乐演奏得非常有谱，完全听不出是即兴演奏出来的音乐。我仿佛看到了一位女版的Keith Jarrett在即兴演奏。神奇的是，谢亚双子的即兴演奏，音乐动感性非常强，而其演奏的动作却如此之小，不像Keith Jarrett那样如跳神一样的演奏才舞动出跳跃翻飞的音乐。
即兴演奏中的谢亚双子
摄影：林原
成都的演出非常成功，听众尽兴，钢琴家也感觉很爽快。第二天一早，我就随谢亚双子飞抵昆明。任何钢琴家到昆明演出，最头痛的就是钢琴，整个昆明市只有三台施坦威九尺钢琴：一台在电视台直播厅，一台在昆明剧院，一台在云南艺术学院（琴脚还坏了一只）。谢亚双子运气很好，昆明谷峰集团琴行慷慨支持，将店里全新的施坦威D九尺琴调试好后运到了剧场。
云南尽管是一个能歌善舞多民族的省，但是西洋音乐在这里还处于开荒阶段。我一直担心这场音乐会，曲目不算通俗，会冷场，没想到，当晚的听众几乎满场，在云南人民广播电台节目主持人海清的导赏下，听众表现还算很好。当晚来了不少教与学钢琴的听众，算是专业听众了，他们一致对谢亚双子的演奏给予很好的评价。一位中年女性听众在演出结束后挤到前台，饱含热泪地对谢亚双子说：“我是一位爱乐者，在国外生活过多年。你怎么能弹得这么好？！。谢谢你，我走了！”说完，飙着泪急速转身走了。好的音乐能打动任何听众，但能如此打动一位钢琴演奏同行，有点难得。
昆明逗留的时间太仓促，演出很顺利。第二天一早，谢亚双子飞大理，我飞北京参加香港网络音乐学院什洛莫·敏茨国际小提琴比赛的开幕式。
演奏中的谢亚双子（7月16日晚昆明胜利堂）
昆明演出后一位可爱的孩子给谢亚双子鲜花
大理算是我的故乡，我出生和大学前的读书与生活就在离大理古城不到100公里处的宾川太和华侨农场。，这里发生了太多荒唐和离奇的事。音乐是我童年的心灵避难所，从华侨和五类分子那里认识了小提琴，手风琴等西洋乐器；从偷听苏联对华广播和澳洲华语广播最早听到了古典音乐。音乐家，曾是我生活在这蛮荒地带的遥远梦想，最后，阴差阳错地以艺术特长生考入了外语学院。音乐家梦想没有实现，而最后成了乐痴。还没有回过神来，离家外出读书和工作已经30多年，没有以音乐家的身份回乡，却以乐迷的身份在大理折腾出了大理历史上第一场古典音乐钢琴音乐会。
7月21、22日晚，我在大理古城一家有百年历史的白族古院（慢悦·璞树精品酒店）里举办了谢亚双子的独奏音乐会。这次多亏遇到昆明谷峰集团琴行的支持，硬是将施坦威钢琴（一台Boston型号的钢琴）从昆明运送到了大理的演出地，这也是施坦威钢琴第一次进入大理。
将钢琴从昆明搬这古城深处，可不是件容易的事
在听钢琴家练琴的猫母女
练琴中
天气预报说7月21，22日大理有暴雨。演出前，音乐会会出现什么问题，完全不知道，我自己对自己说：“一切顺从天意，结果是怎样就怎样。” 7月21日19:00，音乐会准时开始，天气预报竟然失算了，下午还出了大太阳，演出期间没下雨。我当年的中学同学也从老家和大理汇聚到这里来听这场音乐会，一位同学（同学们都叫他阿福，希望他能给大家带来福气）还特意从自己的葡萄园里摘了很多葡萄带来给当晚的听众分享。我用带很重四川口音的家乡话（我在四川生活了20多年）给大家介绍如何欣赏西方古典音乐，介绍当晚演出的曲子。
当晚的音乐会舞台
厅堂舞台以号角效果传下听众区的琴音回荡在庭院里，声音很干净和清晰。
当我看到钢琴家谢亚双子闪现在楼梯口时，我嘎然收住了介绍，让音乐会正式开始。上半场依旧是巴赫的《E大调第六法国组曲》（BWV817）和贝多芬的《c小调第八钢琴奏鸣曲“悲怆”》（op.13）。古院子里响起了有史以来第一声钢琴声，院子里的猫不知道是被惊吓到了还是什么，到处乱窜，不过没有制造出任何干扰的噪音，酒店里那只叫个不停的鹦鹉，竟然在整个演出过程中没有叫一声。
让谢亚双子感到巨大干扰的是来自听众区的手机拍照和小视频直播声。尽管演出前，我一再强调保持安静。但是，这大理古城里的第一场钢琴独奏音乐会还是太稀奇了，很多听众克制不了直播小视频。院子里的音响效果倒是出奇地好。中场休息，谢亚双子如射箭一样给我发来了一串微信信息，大体表述了她对于现场某些听众录小视频而产生现场同步回声效果的强烈不满。这个干扰令她极为不安。她认为，带有灵魂的演奏应该给予倾听的礼遇，音乐应当被尊重。我理解一个演奏家在高度专注演奏时受到干扰是一种什么感受。我理解演奏家的痛苦之时，也理解听众的兴奋，但无论出于什么原因，在演奏过程中拍摄小视频，既失去了自己聆听音乐的美好，也妨碍了其他听众的聆听，更是干扰了演奏家专注的演奏。这一点，在国内任何严肃音乐的演出场所，都应该给予善意和有效地提醒。我在琢磨，我以什么方式很善意地要求大家在演奏过程中不要拍照呢？
下半场开演前我这么说：“大家好，上半场的演奏，大家手机拍小视频和照相对演奏家的演奏造成了很大的干扰。下半场的音乐更需要安静，请大家不要拍照和录制小视频。一场精彩的音乐会是由听众和演奏家配合产生的。任何来自演奏之外的声音对演奏家都会产生破坏性的影响。”
下半场，还真的就没有一个人拍照和录小视频，现场立即安静了下来，猫也没有跑动了，这时天渐渐黑了，微风中，响起了谢亚双子演奏的德彪西《前奏曲》，顿时，这音乐，这小院里的微风，这听话的听众和很特别的光线自然构成了一幅美丽的画境，眼睛可以看到现场弥漫着的神奇音乐，耳朵可以听到音乐中跳出的画面。我想，那一时刻，人人都听懂了德彪西的音乐。
在谢亚双子演奏完德彪西的音乐，起来向听众敬礼时，我听到听众中有人说：“这音乐好美呀！”旁边的人附和着：“是呢，是呢！太美啦，给是？（云南方言）。”德彪西的《前奏曲》，演奏家与听众，与院子里的光线和温度形成了绝妙的互动。我在旁边深深地感受到了这美好的互动，这种感觉是任何辉煌和华美的音乐厅里永远不会出现的。我认为演奏家与听众一旦气场接上了，任何地方都是最好的音乐厅。
当晚最后一首曲子是朱践耳的《叙事曲“思凡”》，我在演奏家上台前，简单地做了介绍。也许这首曲子中的音乐充满了大家熟悉的中国调调，听众听得更专注，谢亚双子演奏得也非常投入。10来分钟的曲子，感觉瞬间就弹完了。掌声中，我问谢亚双子是否还如成都和昆明一样，加演即兴演奏，她爽快地答应了。 也许是古院特有的氛围给了谢亚双子一种奇妙的灵感，她今晚的即兴演奏行云流水，听众掌声四起，连声叫好：“她技术精湛，弹得太好了！”
演出刚结束，大理古城里下起了大雨，这时，谢亚双子，我，还有一些朋友和我的同学已经坐在了红龙井酒店豪华的餐厅里，品尝着酒店主人热情的款待。室外的雨哗啦啦地越下越大，桌上的朋友们彼此交谈着这场音乐会的聆听感受，谢亚双子也心情愉悦地放开吃了。
从我老家来的小学和中学同学，他们是我中小学时代自学音乐的见证人。
7月22日晚的演出在浪漫的细雨中开始。演出开始不久，屋檐上的雨水滴到了厅堂前的水池里。谢亚双子以为是池子的的循环水没有关闭，中断了演奏，要求检查噪音源。而当她得知是雨滴声时，她也就随和着这声音继续演奏了。
一位第一次听古典音乐现场演出的军人（某军区司令员，1979年赫赫有名的英雄）演出结束后走到院子台阶上，说他最欣赏谢亚双子演奏的德彪西和朱践耳的《叙事曲“思凡”》，并且说出的感受与音乐的原寓意如此贴切，让我和钢琴家感到欣喜和意外。司令员第二天还邀请我们到家里做客，给我们煲他广东老家的靓汤。生活就是最好的音乐导赏，对于一个拥有丰富知识和生活阅历的人，他（她）甚至可以不需要知道音乐的曲作者和原作品的表达含义就可以凭自己的直觉感悟触及到音乐的深处，与演奏家产生奇妙的共鸣。为我们提供演奏琴支持的昆明谷峰集团的董事长杨志伟先生（他自己也会弹钢琴）和他的夫人是我见过最挑剔的听众，他们听完大理的演出后，也说这场演出令人难忘。杨先生说：“这是我听过众钢琴现场音乐会中最精彩的一场。苏老师，看看我今后能如何协助你支持一下这位钢琴家，告诉我！”
大理没有音乐厅，没有符合演奏家严格要求的演奏琴，音乐会之前，我各种担心。没想到，大理的音乐会给谢亚双子的冲击最大，灵感最多，音乐会的效果和听众反应也最强烈。我和钢琴家似乎都强烈地感受到，大理古城里潜伏着一股强大的音乐气场，呼之即出。这里不需要占地面积巨大的大型音乐厅和大剧院，一个个故宅四合院就是很好的音乐厅。
曼悦·璞树精品酒店开创了大理第一场古典音乐会，我坚信今后这里将还会出现更多奇妙的音乐会。我更希望，我的家乡大理今后不再只是一座旅游名城，而能成为如瑞士维耶比耶那样的音乐之乡。
声音好，夜色美的慢悦·璞树精品酒店。任何音乐家在这里举办音乐会都会灵感爆发
欢迎和支持更多音乐家到大理古城开音乐会，你只需要带去乐器和演奏，音乐的灵感和热情的听众早已为你准备好。
文：苏立华
小编：苏铄然
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