一年前，我在网易云音乐的众多电台里，偶然听到了李电台，节目里推荐的大多数歌都是八九十年代的老歌和那个年代的故事，很吸引我。
主播是来自绍兴的一名电台DJ，电台的简介是：李电台，听起来像记忆。
巧合的是，在听到电台的不久之后，他的一场关于台湾民歌的分享会便开到了福州。
李青，电台DJ，艺术品爱好者。
那是一个深秋的夜晚，在鼓岭的大梦书屋，李青和我们分享了80年代台湾歌曲和民歌的点滴。
从他分享的一首首经典老歌和背后的故事里，我觉得我似乎离那个遥远的年代近了一些。
而第二次再见到李青，时光早已偷偷溜走了半年，福州已是炎热的夏季。
在距离草间弥生作品珍藏展开展还有六小时的时候，我在位于五四路30楼TOWN ART空中艺术馆再一次见到了他。
不过这次，他的身份不是电台DJ，而是艺术品爱好者。
“福州凭什么不文艺?”
在李青的城市地图里，有许多不可低估的城市，而在福建，这样的城市就有两座：福州和泉州。
2016年，李青来到鼓岭的大梦书屋，被这座山中的书屋惊艳。他说：“来这之前，我都不知道福州有这么棒的书店。全国有许多书店其实都是咖啡馆，向这样纯粹的书店致敬。”
从那以后，他便对福州有了浓厚的兴趣，于是便去了解了鼓岭的历史。
“有人说，鼓岭的商业氛围不行，没有民宿，没有酒吧、餐厅，更没有密集的咖啡馆。我倒希望原住民不要走，如果鼓岭全是投资商，那就是一个资本为王的鼓岭了。虽然这样鼓岭会有许多更加丰富的元素，但是拥有这些的同时离「福州」这两个字也渐渐远去了。”
每到一个城市开分享会，在台上时，他都喜欢观察台下观众们的表情。
“福州不像有些城市那样节奏太快，或者迫不及待。福州有阅读联盟，里面的成员都很有趣，有民谣手、画家、摄影师。他们每个人的眼睛里都闪烁着光彩，这是很了不起的一件事。”
他也喜欢三坊七巷：
“虽然它很商业，但也不那么商业，走在幽静的小巷里，还是能感受到这座城市的历史和人文，看到这座城市的毛细血管里渗透着的内涵。”
在2010年的时候，李青曾在绍兴办过许多的民谣艺人的分享会，当时也有一些歌手到绍兴以外的地方演出，但遗憾的是巡演的名单里都没有福州，因为当时的福州还没有一处能够举办小型音乐现场的场地。
李青在福州的一场分享会上
但如今便不同了，在民谣歌手们的巡演城市里，常常能看到福州。
“这就是一个渐渐变好的过程呀，有这样的城市体验和文化基础，福州当然是文艺的，她凭什么不文艺？”
艺术收藏是无阶级性的
在李青的眼里，艺术是相通的，喜欢音乐、阅读的他，觉得喜欢美术也是一件自然而然的事。
他喜欢中国画，尤其喜欢民国文人的字画，例如梁启超、丰子恺和胡兰成。而认识草间弥生，则是在一次上海的拍卖会上。
上个世纪七八十年代，日本经济腾飞，在中国收购了许多艺术家的作品，当时几百几千一幅的作品被大量的买走。在亚洲经济腾飞之后，日本经济下滑，日本开始流行断舍离，于是大量的作品回流到中国进行拍卖，这其中就包括了草间弥生的作品。
在这次拍卖会上，李青接触了川端康成和草间弥生，令他欣喜的是，这些艺术家作品的价格并不像想象中的那么高昂，是普通人完全能够接受的价格。
从偶遇到欣赏再到拥有，这是一件很美妙的事情。
从拍卖会回家后，李青开始大量的阅读草间弥生相关的书籍，在这个过程中发现了很多优秀的艺术家，就这样对日本的艺术文化产生了浓厚的兴趣。
拆掉幻想的大门
在沉痛的花朵中
现在从未终结
在通往天堂的路上
我的心沉陷于温柔
向天空呼喊
它蓝色的影子变得透明
拥抱虚幻的阴影
云升
眼泪的声音淹没玫瑰的色彩
我变成石头
不是在永恒的时间里
而是在蒸发的瞬间
——草间弥生
“我所理解的草间弥生是独创的，没有一个世界级的艺术家能够做到这样，她是用圆点一点点的来创造出她的世界。”
在二战之后，世界的艺术中心就变成了纽约，而不是巴黎。
也恰巧在这样的一个时间点，28岁草间弥生和家里闹翻后带着100万日元来到了纽约。
“在这样一个环境会激活换一个人，如果她当时在日本发展，那么她很可能不被发现，但是在纽约，就爆发了。”
对李青而言，草间弥生的画作最吸引他的，是童真。
“草间弥生的作品很适合儿童，比如我最近正在读的《爱丽丝梦游仙境》，它其实有两个版本，一个是草间弥生的插画版，另一个则是达利的插画版，相比之下，我更喜欢草间弥生 的配图，它看起来更加富有童真。我也常常把这本书当作礼物送给其他的小朋友。”
草间弥生为《爱丽丝梦游仙境》画的插画
的确，草间弥生是很难被形容的，因为在她身上，脆弱和霸气、自信与羞怯、狂热与内敛并存，而单纯与欲望、华丽与朴拙、童真与性感在她的作品中奇妙地和谐共处。
在草间弥生的作品中，总有着一股强大的感染力，从视觉上到精神上，鲜亮的色彩带给人愉悦，简洁的图形则洋溢着青春和童真，就像她自己，永远以一种孩童的心态进行着创作，看着这些作品我们很容易忽略它们的创作者竟已是一位耄耋之年的老人。
童年的草间弥生对万物充满好奇，比如闭上眼睛的奇妙光晕、鲜花、还有南瓜。她还记得曾经相遇一颗连着藤蔓的南瓜，这颗南瓜还开口跟她说话。
南瓜们摸起来柔软，颜色形态又十分的有趣。也正因为如此，李青认为，草间弥生的作品具有很强的自然性。
“她从来不看其他艺术家的作品，所有的作品都是独创的。”
在李青看来，艺术收藏应该是无阶级性的。
“中国的艺术品买卖市场是不太理性，它更像是一个投机市场，许多人在单纯的买进卖出，大部分人对价格高的画作趋之若鹜，忽略了艺术品本身的价值。不过值得高兴的是，越来越多的年轻人正在进入到这个行业，他们在用他们的方式慢慢地改变这个市场的形态。”
草间弥生作品珍藏展现场
“我希望每个人都可以来看这次的展览，但并不奢求每个人都喜欢她。这是一次经历，不一定要喜欢，只要有所触动，就是好的。”
谈及与这次展览的主办方三盛集团的合作，李青说：“艺术不会被商业绑架，商业会慢慢地改变一座城市。有的时候，区区几个人的力量就可以让一座城市文艺起来。”
这次草间弥生珍藏展陈列的画作，高达51件，其中28幅丝网版画，23幅油画原作。
一次偶然的机会，策展人林晶与李青聊起了日本的艺术家，聊到了草间弥生时，林晶颇为感兴趣，于是她便专程来到绍兴。一来想要看看李青收藏的草间弥生的作品，二来则是寻找一个契机，探寻福州策展形式的更多可能。
此次的展览全程免费，这也让更多的人有了和草间弥生的作品面对面的机会。从8月5日开展至今，展厅里每天来看展的人流都络绎不绝，朋友圈也被疯狂刷屏。
有人说，福州已经很久没有这样一场能够在公众中引发如此高度关注和热情的艺术展了。
展览现场
这不禁让我想起了民谣歌手李志最近正在进行的“叁叁肆计划”，计划的内容是用十二年的时间演遍中国的334个地级市，让更多的人有机会看到优质的演出。
在宣传片中，李志说：“一直到大学，我才有机会去livehouse看现场，不是因为我没钱买门票，而是因为我所在的城市没有这样的演出。”
的确，“没有”和“有”是零和百分之百的区别，“现场”是一件很重要的事。我想，不论是音乐现场还是优质展览，都是一座城市所必要的精神养分。
这次展览的主题是「原点」，而草间弥生也说过：“宇宙的起源就来自圆点。”
圆点是她探索世界的起点，而这次展览，也许是福州变得更加自信更加文艺的「原点」。因为，当这个城市有更多的好现场的时候，美好的人们就相遇了。
2017 福州 草间弥生作品珍藏展
出品方
三盛集团 三盛国际中心
TOWNART空中艺术馆
时 间
2017年8月6日——9月17日
每天10:00—18:00
地 点
五四路三盛国际中心三十楼
TOWNART 空中艺术馆（王府井百货旁）
策 展 人
林晶
注！意！啦!
本次展览全程免费，在三盛国际中心一楼东塔有工作人员引导兑换入场券，到场即领，凭入场券前往三盛国际中心30楼TOWNART空中艺术馆观展。所以不要再问我们有没有门票啦！每！个！人！都！可！以！看！
更多展览信息请关注三盛国际中心公众号
混个脸熟
