《致爱丽丝》的旋律在耳畔奔泻，我的心突然间随着那婉约绵长的河流起起落落，沉浮跌宕。
这是心弦哀婉的颤栗，是不甘停息的绝望而凄美的诉说，是心灵中最纯洁的献祭，是唯有赤诚的“我”才能如此对“你”倾吐的秘密……这大约就是《致爱丽丝》。
没有孤独就没有《致爱丽丝》，没有忠诚也没有《致爱丽丝》，同样，没有悲哀也没有《致爱丽丝》。爱丽丝是上天赐给我的天使，是照亮我灵魂的一缕火光，是突然间让我懂得人生如此美丽的一棵花树，是让我苦苦不忍离去的沙漠中的一处甘泉。
如果这个世界上有一种人类通用的语言，一种不需解释就能让心灵共鸣的东西，那就是音乐。如果你要表达绝望、凄切而又无限美好的爱情，那就弹奏《致爱丽丝》吧。在音乐的世界里，我曾经听过两种关于爱情的最美的语言，一种叫做《梁祝》；另一种就叫《致爱丽丝》。《梁祝》是中国式的绝望，当两颗炽热的心遭受重重隔阻不能在人间融合时，最后会羽化成仙，超脱凡俗，爱的力量可以让生命升华，进入轮回：来吧，“我”的爱人，人世的苦难我们还可以选择逃避，在另一个世界里我们仍然可以相遇——中国的绝望从来都不缺乏安慰。在世俗道德下显得“丑恶”的两个“人”的结合，一旦脱胎为蝴蝶，就具有了一种超越人性的美丽。因为，他们进入了“神”力允许的世界，对面那个无法企及的世界永远是真理。而一旦从“人”超脱走向“神”，就实现了精神的升华，生命对现实的逾越。这是只有中国才有的必由之路。但是《致爱丽丝》不，《致爱丽丝》的天空单纯而明净，他把自己永远苦苦留守在人间，只有云层压迫下的无法回避的现实的大地，没有别的去路，看不到未来；《致爱丽丝》是站在悬崖边而不肯回头的哀号，只能表达无法逾越的绝望；唯有在无边的暗夜里经历反复的煎熬，心头攒集刻骨铭心的伤悲，肝肠寸断，魂一日而九逝，才会有《致爱丽丝》式的无尽的低徊与缠绵；当声音嘶哑，当歌喉干涩，当所有的祈祷已随风而去，哪怕已经气息奄奄，亲爱的，我仍然在为你歌唱。你的高贵与美丽，是我永生的膜拜。让我的思念化作一缕绕你飘流的清风，化作你无限伤心绕指柔，化作一撮你脚下的微尘，我愿意成为自己设置的祭坛上的牺牲，用我全部的生命为你玉碎，即使会永生被你无视或唾弃，那就是———《致爱丽丝》。
只有向命运泣诉或者才能反抗现实，只有去用螳臂挡车，死在没有任何希望的决绝中，迸发出鲜血飞扬的美丽。即使死去，我也永远是忠诚的。
回荡着血液的潮汐，萦回着永远都不会熄灭的叹息。
只能在夜深人静时分倾听，在茕茕孑立时倾听，请不要在人声喧哗的时刻。
请用琴键敲打那些蘸着血液写成的音符吧，你是否会听到旋律中和着我的幽咽的爱的哭泣？这是尼采式的疯狂，这是秉承了少年维特式的情殇，这种爱，真实的表达了人生的愿望从来就与现实的对立，所有伟大的爱情都逃脱不了的悲剧下场。
那么，陷入爱情的人们，如果你真的为情所困，请用自己的手去弹奏《致爱丽丝》吧，或者，在孤独的时候，默默地倾听，它将在低徊的泣诉中注入你的血液。你将发现，为情所困是走进了感情的沼泽地，同时，也正因为如此艰难，为情所困也是异样的美丽。
这种异样美丽的爱情，总是不断激发出惊人的创造力。因而，爱成为触发创造力的媒介，成为灵感的源泉。她使得也许原本庸凡的生命浴火重生，闪烁出此前从未有过的人类智慧的光芒。
古今中外，伟大的爱情激发起的创造力不胜枚举。它让你眼中的世界焕然一新，让你不有所作为便誓不罢休。只有值得记忆的爱情，才能起到这种令人奋争、净化心灵的作用。
如果仅仅为契约式的爱情，而用金钱邀约琴师去弹奏《致爱丽丝》，那一定只是一首正在拷贝的曲子，它里面包含了太多铜臭的机械，华丽的形式，在这样的氛围里渲染的爱情，其实正像在多部电影里反复演绎相同情节的两个演员之间变化多次的道白，只是一部表演认真的情节戏。
